メトロポリタン美術館のヨーロッパ絵画ギャラリーは23月XNUMX日に再開されます

13世紀から19世紀初頭にかけてのヨーロッパのオールドマスター絵画の世界的に有名なコレクションを展示するメトロポリタン美術館のギャラリーは、大規模な再公開の後、23月XNUMX日に再開されます。

13 世紀から 19 世紀初頭までのヨーロッパの巨匠絵画の世界的に有名なコレクションを収蔵するメトロポリタン美術館のギャラリーが、大規模な改修と再設置を経て 23 月 1951 日に再開します。 これは、1972 年以来初めてのギャラリーの大規模な改修であり、コレクションの全体的な再設置は 700 年以来初めてです。サイズがほぼ 45 分の XNUMX 増加し、スペースは現在、XNUMX のギャラリーで XNUMX 点以上の絵画を展示できるようになり、そのうち XNUMX つはローテーション特別展を含みます。展示ギャラリー。 ギャラリーは年代順と地理順に編成されており、イタリア、フランス、スペイン、オランダ、ベルギー、ドイツ、イギリスの絵画の概要を提供しています。 多くのギャラリーには新しい床と建物があり、一連のギャラリーは新たな論理と壮大さで展開します。 彫刻、メダル、陶器、その他の装飾芸術が慎重に組み込まれており、それらの存在が絵画の展示にさらなる意味を与えています。 主要な作品は保存されたり、時代の額縁で装飾されたりしています。 重要なローンは永久コレクションを補完し、再設置を記念します。

「新しいヨーロッパ絵画ギャラリーの完成を記念して、このコレクションの驚くべき遺産とメットにとっての重要性を祝います」とメトロポリタン美術館のディレクター兼CEOであるトーマスP.キャンベルは述べています。 「これらの芸術作品に捧げられるスペースを大幅に増やし、ギャラリーやオンラインで新しい奨学金を統合することにより、キース・クリスチャンセンと彼のキュレーターのチームは、XNUMX年以上にわたってこれらの保有物の最初の包括的な再考を提示します。 その結果、世界中から年間XNUMX万人以上の訪問者が訪れる素晴らしい体験ができました。」

メトロポリタン美術館の初期オランダ、イタリア、フランス絵画のコレクションは幅広く、ランドマーク的な絵画も含まれています。一方、オランダ学校のコレクションは世界で最も優れ、最も包括的なコレクションの XNUMX つです。 個々の芸術家に関しては、レンブラント、ルーベンス、フェルメール、プッサン、ベラスケス、ゴヤ、ダヴィッドの代表作が西半球で最も強力であり、ブリューゲルの『収穫者たち』やダヴィッドの『収穫者たち』など、美術史を学ぶ学生なら誰でも知っている個々の傑作もあります。ソクラテスの死。

また、再インスタレーションでは、隣接する部屋に作品を配置することで、国と芸術家間の歴史的な交流や交流を捉えており、それによって美術館のコレクションがこれまで以上に一貫性のある自然な展開で提示されます。 ギャラリーの新しい構成により、ヤン・ファン・エイクからブリューゲル、フランス・ハルス、レンブラント、フェルメール、ルーベンスとファン・ダイクに至る17世紀の風景の発展に至る低地の絵画の歴史をたどることが可能になりました。 肖像画、風景画、風俗画、静物画のギャラリーのほか、新たに入手して復元したエンボス加工の革パネルなど、オランダの装飾芸術を展示するギャラリーもあります。 ジョット、ドゥッチョからティエポロに至るイタリア絵画の歴史は、フィレンツェ、シエナ、ヴェネツィア、ローマといった年代や地域ごとに整理されたギャラリーで語られており、国内美術や肖像画などのテーマに特化したギャラリーもあります。 国内美術のギャラリーには 15 世紀の陶器 (マヨリカ) の展示があり、別のギャラリーでは絵画と彫刻の関係を探求しています。 再インスタレーションの重要な側面は、XNUMX つの媒体間の交換が明るく適切なものとなる彫刻のプレゼンテーションです。

ヨーロッパの絵画ギャラリーの歴史
100 年以上にわたり、メトロポリタン美術館のヨーロッパ絵画コレクションは、大広間から続く階段の頂上にある天窓に照らされたギャラリーで目立つように展示されてきました。 1880 年に建てられたオリジナルの建物に位置するこれらのギャラリーは、1951 世紀から 1954 世紀までの作品を含む拡大するコレクションに対応するために、13 年から 20 年にかけて近代化および改装されました。 さらなる成長のために、1972 年にギャラリーを 42 の連続するギャラリーに大規模に再設置する必要がありましたが、それでも 60 点の作品コレクションの 2,500 パーセントを展示するのに十分なスペースしか提供できませんでした。 これを改善するために、19 世紀のヨーロッパ絵画は 1980 年に美術館の南端に新設された棟に移され、20 世紀の絵画は 1987 年の開館時にリラ アチソン ウォレス棟に移されました。 、ヨーロッパ絵画ギャラリーの 1980 つのギャラリー (最も美しく均整が取れ、照明も明るいギャラリーの XNUMX つ) が、特別展のギャラリーとして再使用されました。 これらは現在、ヨーロッパ絵画部門に返還されており、学芸員が美術館のオールドマスター絵画の展示方法を再考できるようになりました。

1972 年から 1971 年間、コレクションはコレクターからの寄贈や遺贈、また博物館による過去の遺産の継続的な再評価を反映した学芸員による収集によって変容してきました。 この時期に美術館に収蔵された巨匠の絵画には、1977 年にベラスケスが描いた比類のないフアン・デ・パレハの肖像画や、1979 年にジャック・ルイ・ダヴィッドが描いたアントワーヌ・ローラン・ラヴォワジエとその妻の肖像画など、メトロポリタンの最も有名で愛されている傑作のいくつかが含まれています。 1984年、フェルメールの『若い女性の習作』(1986年)、グエルチーノの『サムソンの盲目』(1988年)、ロレンツォ・ロットの『ヴィーナスとキューピッド』(1997年)、ピーター・パウル・ルーベンスの妻ヘレナ・フォルメントと幼い息子を描いた自身の肖像画(2004年)、カラヴァッジョの『聖ペテロの否認』 XNUMX年にはドゥッチョの『聖母子』がXNUMX年に公開された。

新しいギャラリー
現在、コレクションは大きく 15 つに分かれています。 南側のギャラリースイートでは、オランダ、ドイツ、オランダ、フランドル、イギリスの絵画といった北の学派が途切れることなく展示されています。 プレゼンテーションはヤン・ファン・エイクの作品で始まり、メムリング、デューラー、クラーナッハ、ブリューゲル、ヤーコプ・ファン・ロイスダール、フランス・ハルス、レンブラント、フェルメール、ファン・ダイク、ルーベンスの絵画に続き、ジョシュア・レイノルズ卿とサーの作品で終わります。トーマス・ローレンス。 この新しいスイートには、16 世紀から 17 世紀のオランダの肖像画、静物画、風俗画を専門とするギャラリーに加え、17 世紀のオランダの装飾芸術の優れた例を展示するギャラリーが含まれています。 XNUMX つのパネルに広がる広大なパノラマ風景を描いたヨアヒム・パティニルの三連作と、どちらも風景画の歴史におけるランドマークであるブリューゲルの「収穫者たち」が、現在、博物館の XNUMX 世紀オランダの豊富な所蔵品に直接つながる小さなギャラリーに展示されています。風景画。 フェルメールの全キャリアを代表する当美術館所蔵の XNUMX 点の絵画が、単一のギャラリーで初めて一緒に展示されます。

ギャラリーの中心となるイタリア絵画の歴史は、ジョット、ドゥッチョからラファエロ、ティツィアーノに至るルネサンスと、カラッチ、カラヴァッジョからカナレット、ティエポロに至る 17 世紀と 18 世紀に分かれています。 このプレゼンテーションには、15 世紀のフィレンツェの偉大な人物を紹介するテーマ別ギャラリーも豊富にあります。 結婚用の箱(カッソーニ)と厳選されたマヨリカのパネルを備えた家庭のインテリアに特化したギャラリー。 もう一つは絵画と彫刻の関係を扱ったものです。 さまざまな媒体の作品を展示するテーマ別ギャラリーは、ヨーロッパ絵画学科とヨーロッパ彫刻装飾美術学科の緊密な協力によって可能になりました。 ドゥッチョとシエナの画家たちは、イタリア、スペイン、オランダのゴシック様式の祭壇画と信仰の実践に捧げられた長いギャラリーに集まります。

傑出した人物がイタリア人ではなくフランスの画家クロード・ロランであったローマの風景画に捧げられたギャラリーは、17世紀と18世紀のフランス絵画につながり、XNUMXつのギャラリーはキャビネット絵画に、もうXNUMXつはメトロポリタンの傑出したコレクションに引き継がれています。新古典主義の絵画の-フランス国外で最高。

スペイン啓蒙主義の主人公であり、晩年をフランスのボルドーで過ごした画家、ゴヤが、17 世紀スペイン絵画の偉大な人物であるリベラ、ベラスケス、ムリーリョの間に戦略的に位置するギャラリーに展示されています。そしてフランスの同時代人たち。 これらのギャラリーでは、メトロポリタン美術館で最も愛されているゴヤの肖像画の 1784 つである少年マヌエル・オソリオ・マンリケ・デ・スニーガ (1792 ~ XNUMX 年) が、母と妹のコンデサ・デ・アルタミラとその娘マリア・アグスティナのゴヤの肖像画と感動的に再会しています。博物館のリーマン コレクションから借用。

特別ローン
新しいギャラリーのオープンを祝うために、メトロポリタン美術館のコレクションのギャップを埋めるために、個人コレクターからの多くの特別ローンが今後XNUMXか月からXNUMX年にわたって見られます。 貸し出し中の多くのハイライトの中には、オラツィオジェンティレスキの壮大なダナエ、リベラのモンテレー伯爵の肖像、マンフレディのミダスがパクトルスの源で洗う、プッサンの庭の苦悶、ジョバンニダミラノの復活、疑似ダルマシオの十字架からの降下があります、ボッティチェッリの若い男の肖像、ベルナールト・ファン・オーリーのバプテスト聖ヨハネの冒頭、ヤン・ゴサートの十字架を運ぶキリスト、ワゴンの旅人と一緒に畑にいるパウルス・ポッテルの牛、カール・ファブリティウスの忘れられないほど美しいハガーと天使、ピーター・ポール・ルーベンス司令官、そしてゴヤの非常に珍しい死んだウサギの静物。

新しいフレーム
ヨーロッパ絵画局の訪問委員会の寛大さと支援のおかげで、メトロポリタン美術館のオールド マスターの絵画 1500 点が時代の額縁に修復されました。 新しいフレームは非常に優れた品質です。 印象的な例としては、カルパッチョの「受難の瞑想」が 19 つあります。この作品は新たに洗浄および修復され、約 17 世紀のヴェネツィアの額縁に入れて展示されています。 XNUMX年、ムリーリョの大きなキャンバス『ドン・アンドレス・デ・アンドラーデ・イ・ラ・カル』は、現在は美しい黒と金で描かれた現代的な額装になっている。フランス・ハルスの『男の肖像』は、以前は精巧な金箔を施したXNUMX世紀の額装で、現在はシンプルでエレガントな額装になっている。フルーツウッドのフレームは、XNUMX 世紀のオランダで組み立てられていた方法に確実に近いものです。

出版物
新しいヨーロッパ絵画ギャラリーのオープンと同時に出版された『メトロポリタン美術館のヨーロッパ絵画: ウォーキング ガイド 1250-1800』は、ジョン ポープ ヘネシー会長のキース クリスチャンセンと学芸員のキャサリン ベジャーによって編集されました。ヨーロッパ絵画部門で販売され、美術館の書店で販売されます($9.99)。 完全に図解されたガイドブックは、新しいギャラリーを巡る個人的なガイドとして機能し、オールドマスター絵画のコレクションと、19 世紀から 20 世紀初頭のヨーロッパの絵画と彫刻のギャラリーへの旅程を提供します。

また、新しいギャラリーの開設に関連して、マリアンW.エインズワースとジョシュアP.ウォーターマンによるメトロポリタン美術館のドイツ絵画、1350〜 1600年、過去と現在の学問の厳密なレビューとドイツ語の記念碑的な研究が公開されています。 、オーストリア、スイスは、デューラー、クラナッハ、ホルベイン、シューフェラインなどのそびえ立つ人物による美術館のコレクションに取り組んでいます。 この出版物はエール大学出版社によって配布され、博物館の書店で販売されています($ 75.00)。

この出版は、ダイアンW.とジェームズE.バーク基金およびメアリーC.とジェームズW.フォスバーグ出版基金によって可能になりました。

オンラインカタログ
すべての壁ラベルは、最新の研究を反映して書き直されました。 オンライン カタログ エントリは、Web サイトのすべてのハイライトだけでなく、他の多くの絵画でも利用できます。 オンライン カタログ情報、祭壇画の復元、および時折の技術情報はすべて、Wi-Fi を備えたギャラリーから直接アクセスできます。 Google ゴーグルを介してウェブサイトの情報にすぐにアクセスできます。

展示クレジット
ギャラリーの改修と再設置はキース・クリスチャンセンが監督し、ヨーロッパ絵画部門の学芸員チーム(マリアン・エインズワース、キャサリン・ベイチャー、アンドレア・バイエル、ヴァルター・リードケ、ザビエル・サロモン)、およびヨーロッパ絵画部門の学芸員と協力した。ルーク・サイソン、アイリス、B・ジェラルド・カントールキュレーターの指揮の下、彫刻と装飾芸術、中世美術、ギリシャ・ローマ美術を担当。 ピーター・バーネット、ミシェル・デイヴィッド=ワイル担当キュレーター。 と担当キュレーターのカルロス・ピコン氏です。 シャーマン・フェアチャイルド修復担当マイケル・ギャラガーの指揮の下、絵画保存局が重要な役割を果たしてきました。

デザインクレジット
ギャラリーのデザインは、エキシビションデザインマネージャーのマイケルラングレーによるものです。 照明は、照明デザインマネージャーのClint RossCollerとRichardLichteによるものです。 グラフィックは、グラフィックデザインマネージャーのSophia Geronimus、グラフィックデザイナーのMort Lebigre、グラフィックデザイナーの森本典恵が美術館のすべてのデザイン部門で担当しています。

音声ガイド
博物館のオーディオガイドプログラムの一環として、新しいヨーロッパ絵画ギャラリーの新しいオーディオツアー、1250〜1800が提供されます。 レンタル可能になります(7ドル、メンバーは6ドル、5歳未満の子供は12ドル)。

この記事からわかること:

  • The new configuration of the galleries now makes it possible to follow the history of painting in the lowlands from Jan van Eyck through Bruegel and the development of landscape in the 17th century through to Frans Hals, Rembrandt, Vermeer, and Rubens and Van Dyck.
  • To remedy this, the 19th-century European paintings were moved to a newly constructed wing at the south end of the Museum in 1980 and the 20th–century paintings were moved to the Lila Acheson Wallace Wing when it opened in 1987.
  • As for individual artists, the representations of Rembrandt, Rubens, Vermeer, Poussin, Velázquez, Goya, and David are the strongest in the Western Hemisphere, and there are individual masterpieces known to every student of art history, such as Bruegel's The Harvesters and David's The Death of Socrates.

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著者,

リンダ・ホーンホルツ

の編集長 eTurboNews eTN本社に拠点を置いています。

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